Following The Path of The Doctor

Atrapar el tiempo, encadenarlo, cortar sus alas y atarlo, someterlo a nuestra voluntad, constreñirlo y encorsetarlo para darle forma a nuestro antojo... ¿Qué ser humano no ha pensado nunca en ello? ¿Qué viajero del tiempo no lo ha intentado...?

La Llave del Tiempo encadenada es el motivo central de esta pieza.



Os presento mi última incursión en el campo de la sombrerería. Hace un tiempo, que tenía ganas de intentar hacer un sombrero de copa tamaño "real", pues hasta ahora todas mis creaciones habían sido más bien de pequeño tamaño o de poca altura. Mi temor principal radicaba en que no sabía cómo se iba a comportar en esas condiciones el material que suelo utilizar. Finalmente decidí ponerme manos a la obra y este es el resultado:



El resultado ha sido plenamente satisfactorio (desde el punto de vista estructural, el aspecto estético lo dejo a criterio de cada uno) y he descubierto de paso que resulta más fácil y rápido confeccionar sombreros grandes que pequeños :O.
Al igual que sus parientes más pequeños, el sombrero está elaborado con métodos de sombrerería clásicos, utilizando una base de bucarán y alambre y piel para la parte exterior.

Esta foto da una referencia de tamaño (mi pequeña Joane-Nicole es muy fotogénica y le sienta muy bien cualquier cosa que le ponga, pero desgraciadamente no tiene el tamaño de una cabeza real):

Como en otras ocasiones, aquí se pueden ver fotografías en mayor detalle.

Ya hacía un tiempo que no nos visitaba Lady Romana. En esta ocasión nos presenta su última incursión en el mundo de la sombrerería.


Estaba yo en mi taller tratando de terminar un sombrero de elegante cuero dorado ( ya todos conocen aquí mi aficción por ese pasatiempo que es la sombrerería) cuando un estruendo de cristales rotos interrumpió mi trabajo. Un engranaje que pasó rodando cerca de mis pies me confirmó que de nuevo había problemas en el ala dedicada a los automatismos y otros ingenios mecánicos. Corrí rauda a cerrar puertas y ventanas mientras el personal de servicio se dedicaba a dar caza a los artefactos que pululaban por todas partes. No fue hasta que volví a mi tarea que vi que un pequeño mecanismo emplumado había anidado en el ala del sombrero y me contemplaba con curiosidad (si acaso un artefacto de estas características puede albergar semejantes emociones en su alma de relojería). Quedaba tan bien que decidí esperar a que se consumiese su cuerda para, una vez se que se hubo detenido, atornillarlo en ese lugar.


Me gustó tanto el efectohttp://www.blogger.com/img/blank.gif que decidí conservarlo así. Tengo que añadir que el mecanismo sigue intacto, de modo que basta con darle cuerda para que vuelva a revolotear alegremente (lo cual no recomiendo, pues, aunque entretenido, cazarlo es muy difícil).
Posteriormente, al limpiar la mesa de trabajo, me encontré con un pequeño huevo que, desgraciadamente, se rompió al caer de la mesa. Ahora mismo lo estamos estudiando, pues la posibilidad de reproducción autónoma de estas criaturas resulta, cuanto menos, perturbadora.


(Mas imágenes en este álbum)

Este es el patrón que utilicé para hacer el corsé del post anterior. Como está ajustado para mí, es conveniente hacer una prueba para ver si la medida es adecuada. Se puede comprobar con tela (cualquiera que tengáis por ahí) y hacer los ajustes necesarios para que sea cómodo. Dejo muy poco espacio extra para las costuras porque está pensado para usar cuero. Si la tela se deshace, será necesario dejar un poquito más.

Como ya ha dicho en un post anterior, muchos de estos proyectos se publicaron previamente en foros de temática steampunk, así que nadie debería de sorprenderse si en esos casos, quien presenta las creaciones es Lady Romana, mi alter ego steam:

Es probable que alguno de ustedes ya haya visto este post en algún otro lugar, mis disculpas en ese caso. Pero no puedo dejar mostrar aquí la que es mi herramienta de trabajo preferida:

En mis expediciones en busca del Kraken Aéreo he visto con frustración como especímenes, cuyo estudio habría resultado muy provechoso, flotaban inalcanzables a escasos centímetros de mis manos. No cabe duda de que el aire es un medio ajeno al ser humano y de que, a pesar de los recientes avances científicos que nos permiten desplazarnos en este ambiente, nuestra movilidad en el mismo sigue siendo torpe y limitada. Estas dificultades de movimiento resultan muy evidentes cuando la toma de muestras se realiza desde la barquilla de un dirigible, razón por la que muchos optamos por la utilización de sistemas de vuelo individuales. Estos últimos, independientemente de su clase, tienen la desventaja de ser mucho más frágiles, no permitiendo tampoco acercarse en exceso al objeto de nuestro estudio.

Con estos datos en mente, tuve la idea de crear un artefacto que me permitiese extender el alcance de mis brazos para realizar una serie de funciones básicas de muestreo. El resultado es mi Inyector-Biopsiador Remoto:

Como pueden ver, es una herramienta compacta, adecuada para el vuelo, que una vez abierta aumenta el alcance del operador en cerca de un metro.

Cuenta con un sistema de inyección de dos componentes, en la imagen cargado con dos anestésicos, que puede ser modificado para la extracción de fluídos. En la siguiente imagen se puede observar en detalle la pinza, adecuada tanto para la sujeción como para la recolección de pequeños ejemplares, y el gancho biopsiador retráctil.

Por último, adjunto una fotografía realizada en uno de mis últimos viajes, no por vanidad ni deseo de exhibición, sinó para que puedan juzgar ustedes mismos lo compacto del tamaño de esta utilísima herramienta.

Para hacer la base del casco utilicé este tutorial , muy completo y sencillo. Sólo es necesario cartón (como no pude encontrar el tipo de cartón que recomiendan utilicé bandejas para tarta que me compré en un proveedor oriental), una grapadora, cinta de carrocero y cola blanca.

Resumiendo el proceso en unas cuantas fotos:

1-3 Se hace un "esqueleto" de tiras de cartón con la forma aproximada del casco. Las tiras se fijan
unas a otras con grapas.
4 Se añaden los detalles grandes de la forma, en este caso la pieza central, también en cartón.
5 Se cubre todo con cinta de carrocero, con cuidado de no dejar arrugas. Es preferible usar
trozos pequeños y pegarlos en distinto sentido, pues aunque lleva más tiempo, se marcan
mejor las formas. No importa que en este paso haya problemas en la forma, pues se pueden
arreglar más adelante. Una vez cubierto, se le da una mano de cola aguada y se deja secar. Así
conseguimos que endurezca y que no se despeguen las cintas.
6 En esta foto se observa como ya se han arreglado los problemas de simetría (recortando por un
lado y añadiendo más cartón por el otro) y de aplastamiento de la cabeza (más cartón). Se
cubre todo con una segunda capa de cinta y más cola y se deja secar.

No tengo más fotografías del proceso (ya hace más de un año que lo hice), pero insisto en que en el tutorial lo explican muy bien. Yo le añadí una tercera capa de cinta y lo cubrí también por dentro (mala idea, es complicado y se despega fácilmente).
Para marcar la forma de las "aletas" laterales utilicé porexpan de alta densidad fino, de unos 2 cm (que, de todos los lugares posibles, encontré en una tienda de pinturas). Es un material muy práctico para este tipo de trabajos porque se puede doblar fácilmente si se calienta con un secador de pelo.

Con el casco en este estado, decidí que no me daba tiempo a terminarlo , pero no me vi con ánimos de tirarlo, así que lo guardé en un osuro rincón hasta que este año, cuando ya estábamos montando el museo de la Uchronie, se me ocurrió que un casco de inspiración galáctica podría quedar bien y me puse manos a la obra:

En primer lugar, cubrí el casco con piel. Utilicé un material que, además de ser de mis favoitos, tenía en casa en abundancia, napa marrón claro. Para la parte superior hice una especie de gorro. Para ello saqué un patrón de esa zona utilizando cinta de carrocero (la técnica es muy sencilla, sólo hay que cubrir la zona con una bolsa de plástico y pegar cinta para conseguir un "molde" de la zona. Se marcan las "costuras" y se recorta por ellas. Las piezas así obtenidas se pueden usar como patrón, pero hay que tener cuidado de añadir 1 o 2 cm para las costuras). Yo utilicé 6 piezas, al estilo de los gorros de piloto y las cosí a máquina (el material es muy blando). El resultado es algo parecido a esto:

Al ser de piel, el gorro es muy flexible, por lo que se ajusta perfectamente. Sólo va pegado en los bordes y lleva algo de relleno para aumentar el volúmen en la zona de la cabeza.

El resto del cuero lo corté a ojo, dos piezas laterales en la parte delantera, otras dos para cubrir la "placa" facial y cuatro más en la parte de atrás. Hay que tener cuidado de que el resultado sea más o menos simétrico. Todas las piezas van pegadas con pegamento de contacto y los bordes están cosidos a mano con costuras sencillas para darle un aspecto más pulcro.

El respirador está hecho con lámina de cobre taladrada y el cuero "acolchado" no es más que un cordón de mecha recubierto en piel. Está pegada directamente sobre la máscara. En principio había pensado en agujerearla por dentro para poder respirar más fácilmente, pero cambié de idea, pues no sabía cómo podría afectar un agujero tán grande a la estabilidad del casco.

Las piezas de latón no son macizas, están hechas con lámina de latón de la que se usa para grabar (creo que de unos 3 mm) doblada sobre las planchas de porexpán de alta densidad. Así se consigue que sea más fácil de doblar y que parezca mucho más gruesa sin aumentar el peso (el casco es realmente ligero). Estas piezas van fijadas con tornillos, ya que la estructura de cartón es suficientemente gruesa y resistente como para taladrar y atornillar sobre ella.

El tubo respirador también está fijado con una pieza metálica en la parte trasera (tampoco tengo fotos, a ver si puedo hacer alguna) y con dos topes de manguera de latón en la delantera. Es un tubo de desagüe de lavavajillas envejecido con una capa de pintura ocre y un poco de rub-n-buff color cobre para darle un poco de brillo metálico.

Por último, el visor es de cuero cubierto con piel. Está cosida a máquina, pero con mucha dificultad (el material es durísimo). Las lentes son cristales de linterna comprados en dealextreme.com y los marcos son unas piezas que sirven para fijar la pantalla de las lámparas (los venden en Leroy y Merlin y son realmente baratos). Sólo está fijado con chinchetas de tapicería en las esquinas superiores, así que se puede abrir para desempañar los cristales o permitir la entrada de aire.

Como ya he dicho, lamento no tener fotografías del proceso. Si alguien tiene dudas respecto a los métodos o materiales, que no dude en preguntar.

Estas navidades me compré el reloj de bolsillo del Master para hacer un regalo. Es una réplica bastante bonita, con los dibujos del original en la parte delantera y la esfera, aunque la parte interior y la parte de detrás son lisas.

La esfera del reloj es metálica y tiene luz azul (soy incapaz de hacer una foto iluminada). Las diseños gallifreyanos hacen que mirar la hora no sea demasiado fácil, pero eso es lo de menos :D.

En primer lugar cubrí la tapa con una capa de masilla (fimo) e hice un dibujo tipo gallifreyano (no es dificil utilizando un compás de dos puntas, regla y tubos de diferentes diámetros). Después de hornear la masilla, lo cubrí todo con pan de cobre, le dí una capa de tinta negra, pulí las zonas más elevadas y lo cubrí todo con goma laca para que no se descascarillase.

Me moría de ganas de escribir este post, pero tenía que esperar a que mi pareja en el swap de Doctor Who de Craftster recibiese su paquete para evitar arruinarle la sorpresa. Como me escribió hace un rato diciendo que ya le había llegado, voy a poner unas cuantas fotos.
En su descripción, ellemir me decía que sus doctores preferidos son el 10º y el 4º (los mismos que los míos), así que decidí hacer un muñeco utilizando el tutorial de eyesdelight en Crafty Tardis. La autora también tiene un muñeco del 10º doctor en la misma web, que es el que utilicé como modelo para el mío.